盒子漫画不只是一种载体，更是一种独特的叙事语言。它通过固定的分格、有限的页面来讲述故事，对创作者的节奏控制和创意密度提出了更高要求。我常在创作中思考，如何在这个“盒子”里做出新意。
在分镜设计上，我优先考虑视觉引导。比如，利用大小对比的格子控制阅读节奏，大格强调情绪或动作，小格用于快速过渡或细节。对话气泡的摆放也需遵循视线流，避免让读者在页面迷失。每一个空白处都有其作用，负空间能营造紧张或留白。
故事构思则需“以小见大”。由于篇幅限制，开场几格必须建立冲突或悬念。我习惯先确定核心情绪或主题，再反向填充情节。例如，一个关于“孤独”的主题，可能通过一个角色反复擦拭同一扇玻璃的日常动作来体现，而非直接说明。
色彩与灰度是氛围营造的关键。单色稿依靠线条疏密和网点纹理表现质感；彩色稿则需控制色板，通常限制在3-4种主色以内，以保持视觉统一和情绪指向。我会为不同场景预设色调，比如用偏蓝的冷调表现回忆。
在有限的“盒子”里，每一次翻页都应带来节奏变化或信息推进。你平时阅读时，会更关注漫画的故事情节，还是它的画面表现力？欢迎分享你的看法。